«Торжественность», «величие», «благородство» — такими эпитетами характеризовали современники декорации Щуко, особенно если спектакль удавался, если грандиозность оформления отвечала масштабу режиссерского замысла и уровню исполнения.
Таков был стиль театра тех лет — не экономили ни времени, ни «энергии восприятия», пьесы шли без купюр (спектакль «Дон Карлос» длился пять часов) с непременной сменой декораций. Спектакли, оформленные Щуко, изобилуют переменами картин, насыщены мебелью и бутафорией. Судя по сохранившимся эскизам, многие спектакли и отдельные картины имели специально написанные занавесы.
Иногда это многословие оборачивалось против спектакля: декорации заслоняли действие. Так случилось, например, в постановке «Сарданапала» Байрона на сцене Академического театра драмы (б. Александрийского), который шел в декорациях Щуко. Режиссер спектакля Н. В. Петров, по складу дарования менее склонный к героическому романтизму, чем Лаврентьев, признавался: «И на моей душе есть грех, когда я, поставив очень плохой спектакль «Сарданапал» Байрона, принял участие в утверждении ложноромантических путей театра. Спектакль был действительно монументальным и предельно помпезным, особенно сцена пира, но смысла во всем этом многоярусном нагромождении не было никакого...»
По книге Т. Славиной «Владимир Щуко»
Другие записи с тегом В. Щуко