Афиша и новости Санкт-Петербурга

Выставка работает со 2 ноября по 02 декабря 2012
Открытие выставки – 1 ноября в 18.00

Музей современного искусства Эрарта представляет выставку скульптурных произведений Хорхе Марина «Тело как пейзаж». Мексиканский скульптор поднимает вечную тему человеческой фигуры, которая является самой важной постоянной в уравнениях истории искусства. Человеческое тело всегда – та самая неизвестная величина, которую нужно расшифровать. Сегодня мы воспринимаем тело скорее как некое пространство, нежели как объект: оно представляется общей картиной человеческих страданий, его синтезом и памятью. Таким образом, человеческая фигура повествует нам о становлении самого человечества, а тело в целом, само по себе, в конце концов, есть просто пейзаж.

с 4 ноября по 18 ноября 2012

В музее современного искусства в рамках проекта Эрарта Mixed Media фестиваль анимационных искусств «Мультивидение» представляет выставку передового анимационного видеоарта от именитых зарубежных звезд и отечественных мастеров. Медиахудожники сознательно обращаются к анимации, ассоциирующейся с детскими мультфильмами и рекламой, для осмысления серьезных тем и проблем, лежащих в поле зрения актуального искусства.
Среди хедлайнеров выставки – один из ведущих мировых художников-аниматоров в жанре видеоинсталляции Макс Хаттлер. Живущий в Лондоне, немецкий видеоэкспериментатор и медиахудожник – один из наиболее титулованных авторов в цифровом искусстве. Среди его наград – Visual Music Award (Германия), London International Animation Festival, Videofestival Bochum, Videologia (Россия) и Eksjo Animation Festival (Швеция). Кроме своих известных всему миру видеоинсталляций, прославился фантастическим видеорядом для живых концертов группы Basement Jaxx.
На выставке будет представлена видеоинсталляция, сделанная Хаттлером с участниками мастер-классов, которые художник проведет в Петербурге.

Видеоинсталляции

• «RE:AX или Мир начинается с меня»/ RE:AX aka "Peace starts with me"
(реж. Max Hattler/Великобритания/2011/1’30’’)
Через абстрактные формы видео изучает тему действия и его зеркального отображения – противодействия. Иными словами – это об акции и ре:акции.
• «Сдвиг»/Shift (реж. Max Hattler/Великобритания/2012/ 3’)
Вдохновленный последними веяниями о теории «сдвига измерений», Shift интерпретирует темы научной фантастики через абстрактную stop-motion анимацию.
• «Скопление вещеста»/Mass (реж. Henning M. Lederer/ Германия-Великобритания-Канада/ 2011/5’58’’)
Связанная последовательность неопределенных форм значительного размера.
• «Жизнь картин» (реж. Александр Вещев/ Россия/2012/ 3х5’)
Размышление на тему продолжения «жизни» картин известных художников - что могла бы происходить до и после момента, запечатленного на этих шедеврах?
• «Видеоджокко»/Videogiocco (реж. Donato Sansone/ Italy / 2009 / 1′40’’)
История без смысла. Но начинается она с кулаков и отрубленной головы.
• «Превращение»/Unravel (реж. Caroline Huf/ Австралия/ 2009/ 6’30’’)
Под шум волн, две коробки антидепрессантов соединяются и…. превращаются в улитку, которая, в свою очередь, превращается в медузу и дальше - продолжает превращаться в вещи, зависимые от потока сознания.
• «Море снов»/Sea of dreams (реж. Luke Brown, Keerych Luminokaya / Россия-Канада/2012/3’10’’)
Объемное 3D видео художников-визионеров Люка Брауна и Кирича Люминокайа дополняет пятиканальная объемная звуковая атмосфера Валерия Алахова («Новые Композитоы»).
• «Потрогай мой нос»/Touch my nose (реж. Yeka Haski, Ольга Мишина/ Россия/ 2012)
А вдруг картины испытывают эмоции, взаимодействуя с нами? Инсталляция исследует внутренний мир одной отдельно взятой картины стрит-арт художницы Yeka Haski.