Афиша и новости Санкт-Петербурга

Центр современных технологий в искусстве «Арт-паркИНГ»:
Международный фестиваль «Мир звука: Микротоновые инновации»
5 – 14 октября 2012 года (Санкт-Петербург, Россия)

Программа

Лофт Проект ЭТАЖИ, пространство Катушки (1 этаж), Лиговский пр., 74
5 октября, пятница. 19.00. На микротоновой волне
Bye-Bye Ballet (Россия) & Ансамбль SCALA (Нидерланды)
Объединение современного танца и микротоновой музыки – эксперимент, инициированный фестивалем «Мир звука». В одном пространстве синтезируются поэтика движения и пластика звука, образуя яркий, необычный ансамбль.
В программе: Сэмсон, Винчентино, Делюз, МакГоуван, Германус, Вышнеградский

Мемориальный музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова, Загородный пр., 28
6 октября, суббота. 15.00. Меланхоличные медузы
Interface & Сергей Чирков (Германия / Россия)
Юрий Дидевич, Евгений Черный (CNMRG) – пространственное звучание.
Тандем немецких и русских исполнителей представит на концерте новые сочинения европейских композиторов. В программу концерта вошли психоаналитические этюды и эмоциональные взрывы, рассредоточенные в пространстве. На музыкальную дистанцию выходят спринтеры-инструменты. Им и зрителям предстоит головокружительный пробег по 840 виражам-вариациям.
В программе: Шнебель, Эринг, Поппе, Эймермахер

Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова
Камерный зал (Аудитория № 9), Театральная пл., 3
6 октября, суббота. 19.00. Четвертитоновый дуэт
Мартин Жост и Мирослав Дробот (Франция / Россия)
Россия в пору микротонового ренессанса в начале XX века была одной из лидирующих стран в деле развития и продвижения микротоновой музыки. Концерт посвящен творчеству Ивана Вышнеградского, русского эмигранта, прожившего большую часть жизни во Франции. Спустя почти 100 лет тишины, фестиваль «Мир звука» решил предпринять попытку реанимировать творчество композитора и пригласил специалистов по исполнению его сочинений. Специально для этого концерта один из роялей в фортепианном дуэте будет перестроен на четверть тона ниже.

Мемориальный музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова, Загородный пр. 28
7 октября, воскресенье. 18.00. 0 минут
Джонни Райнхард (фагот, США)
В концерте принимает участие: Евгений Лиманский (фагот)
В музыкальном путешествии традиционный инструмент фагот предстанет во всем многообразии тембровых красок и звукоизобразительных приемов. Его спутники – блок-флейта и рояль. Углубляясь в микросхемы звуков и их призвуков, выстраиваются тончайшие микротоновые узоры. Мастерство владения инструментом на таком уровне – ювелирная работа, которую исполнитель продемонстрирует на концерте.
В программе: Кейдж, Итон, Шельси, Стравинский, Вышнеградский, Райнхард.

11– 22 октября 2012 г. Инсталляция, графика

Стеклянное сердце — устойчивая романтическая метафора, давно уже ставшая расхожим мемом. В ней скрывается и знакомое с детства ледяное сердце Кая, соблазненного коварной Снежной Королевой и заученное со школьной поры жертвенное сердце Данко, которое на всех картинках он отчего то нес в руках как дорогую вазу муранского стекла, и памятная историко-философская кинопритча Вернера Херцога о хрупкости искусства и цивилизации, тайне «рубинового» стекла и крови девственницы.

Проект Марии Кошенковой следует в русле этих воспоминаний и метафор, но нам он интересен прежде всего необычным соединением — мостиком, протянутым от «декоратовно-прикладного» объекта к объекту «современного искусства». Грань, которую, на самом деле, не так легко перейти, поскольку рельсы навыка, владения сложной технологией и дань цеховой традиции незримым грузом висят над любым художником, работающим с декоративно - прикладными техниками, не позволяя ему делать «неправильные» вещи. «Неправильность» же эта появляется сразу же как только художник находит в себе силы выйти из языка традиции и не просто экспериментировать с формой, а посмотреть на суть проблемы извне: что такое стекло, как оно себя ведет при обработке, что такое «погрешности», «случайности» и технологические «неудачи», которые на самом деле способны построить эстетику новой формы. Дело все в той же способности художника наблюдать и трансформировать эти наблюдения. Стекло, как материал, конечно же не новость в современном искусстве. Заха Хадид превращала его в эффектный биоморфный супердизайн, Джефф Кунс в ироничную издевку над простодушным Biedermaier (в стеклянной версии “Made in Heaven”), а Луис Буржуа умела вытаскивать из любых традиционных рукодельных техник и материалов удивительную, притягательно-отталкивающую «животность».

Музей современного искусства Эрарта
Экспериментальная площадка Эрарта Mixed Media
Лоренц Гольдштайн
B-genres
05.10.2012 – 01. 11.2012

Экспериментальная площадка Эрарта Mixed Media c гордостью представляет молодого немецкого живописца Лоренца Гольдштайна. Будучи уроженцем Вольного Ганзейского города Гамбурга, Лоренц Гольдштайн имеет русские корни. Однако, родной речью практически не владеет. B - genres - первая персональная выставка художника в России, организованная по зову сердца сразу после окончания обучения на кафедре "Живописи и фотографии" Гамбургского Университета прикладных наук.